相片

ianna霍金斯欧文,非裔美国人研究

伊万·拉莫斯,性能研究

娜奥米·布拉金,性能研究

 

从中央的种族和性别的第一个2014年秋季学期周四论坛活动的2014年春季从他们正在进行的论文中船/ CRG论文车间撤退提出的工作三个参与者,由中心对性文化的研究共同主办。

Queer Rhythms: The Makings of Race & Rehearsal

 

介绍:

普通故障:背诵散居
ianna霍金斯欧文,非裔美国人研究

在面对超定失败的,从政策理念,艺术家和黑色散居的作家都选择去描绘,吟诵,并在工作中重复intraracial失败。我与这些陈述关注的是其对racialize的石楠爱的干预能力 落后的感觉 在一个地方的关键到达,但不赎回,黑屏故障的探索。是什么故障?它为那些标记为落后的人呢?广义地说,我的项目感兴趣的是理论化黑屏故障,作为一种游子道德,可能揭示关于成功和失败的种族尺寸。这次谈话追求通过保利·马歇尔,萨迪亚·哈特曼和牙买加金凯德的回忆录这些利益。每个包括作者和(M)等,在追求修复流散目标,如恢复,宽恕,并rememory最终去未实现的误认和质询的行为参与,仍然不满意之间的会议和团聚的时刻。

ianna霍金斯欧文是非洲移民研究的博士候选人和成员的D.E.的在女性,性别和性在加州大学伯克利分校。她的论文被暂名为“失败和道德可能性的于离散背诵。”感兴趣ianna的领域包括故障,散居理论,批判白度的研究,以及种族/性行为。她收到了学士学位在非洲研究和纽约市立大学文学硕士亨特学院在非裔美国人研究加州大学伯克利分校。

情人的尖叫:拉蒂纳女同志欲望,酷儿道德,拉斯cucas的流浪朋克
伊万·拉莫斯,性能研究

本文认为,同性恋的欲望通过流浪朋克乐队拉斯cucas,由NAO布斯塔曼特,人卢汉,玛西娅·奥乔亚和魔鬼兔子集成的工作奇怪道德起始地面的可能性。继莫尼克·维蒂希,林恩胡佛和胡安娜玛丽亚·罗德里格斯对女同性恋的欲望臃肿工作,我探索舞曲和朋克尖叫奇怪荒凉的道德实践的部位的组合。下面就解散浪漫的承诺,作为已经酷儿理论和政治中往往未知网站的轮廓NAO布斯塔曼特的声音我留连忘返。在色情与赤贫之间的空间进行谈判,我认为,拉斯cucas弥合的跨国latinidad情感方式。然后我转投向罗兰·巴特 一个恋人絮语 放置向往与渴望较长的历史中这样的表现。

我建议,在布斯塔曼特的声音浪漫萧瑟,孤独和悲哀,功能粮为纠正对酷儿理论和拉丁研究的恰当的主题。最后,我挖掘其他拉丁朋克惨叫的历史,并认为这种声波会议,舞曲和朋克,邀请我们之间探索,并通过情人的苍凉重塑酷儿理论的理由。

伊万。拉莫斯是在性能研究的博士候选人。他的论文,声音否定:声音,影响和墨西哥与美国之间探讨如何unbelonging墨西哥和美国拉丁美洲艺术家,音乐家,以及公众,日益转向声音提供国家,政治或identitarian属于规范性框架的替代政治虚根外

重新路由waacking诞生/ punking:从地下运动
娜奥米·布拉金,性能研究

基于即兴舞蹈风格waacking和1970年的洛杉矶同性恋地下迪斯科舞厅punking开发和播出的灵魂火车,第一位黑人音乐和舞蹈节目和运行时间最长的节目在电视历史全国范围。 waacking经常描述快,节奏臂搅打即风格的决定性特征,而punkin’倾向于关注并入大运动,冒充,夸张手势,面部表情,并叙述的元件试验运动行为。与早期的艾滋病危机期间通过几乎所有的男性祖先的舞蹈文化重生在2000年到基于竞争的全球街舞舞台。而时尚保持与LGBTQ确定的舞厅世界,当代punking和waacking主协会在美国之外被最广泛采用的,在一般直鉴定嘻哈/街舞场面。

I am exploring ideas for incorporating my research into documentary production and staged performance. This video interview with new generation waacker Princess Lockeroo accompanies the article “Techniques of black male re/dress,” published in the May 2014 Women & Performance special issue Critical intimacies: hip hop as queer feminist pedagogy. I argue that the ideas of woman, feminine and female that (widely nonblack and cisgender female) dancers are accessing and experiencing through the practices of punking and waacking, are made possible through the production of black masculinity, in the history and afterlife of slavery.

Naomi的项目, 街舞的黑色力量:对动觉政治, uses native ethnography, oral history, black critical theory, and performance to research foundations of global hip hop/street dance in 1960s-1970s California. This work draws from her background as a street dancer, educator, activist, and former director of Oakland-based DREAM Dance Company. Her pieces published in 2014 are “Techniques of black male re/dress” in the Women & Performance special issue 所有冰雹queenz和“拍摄和捕获:草皮舞,牦牛的电影,和加利福尼亚州奥克兰,r.i.p.项目,”她是电视剧审查的2013学生作文共同得主与她的工作,这在批评了不成比例轻监管,监禁,和死亡的黑人青年的生活罩舞蹈和黑色表现的病毒循环。